Programa de Estudios

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I - El cuerpo - La voz - El sonido

 

1. Enraizar. Alinear. El cuerpo como instrumento.

2. Aparato fonador. Descubriendo nuestro per-sonare.

3. Respiración completa o costo diafragmática abdominal.

4. La voz como instrumento. 

5. La emisión del sonido, los resonadores.

6. Entrenamiento vocal previo trabajo con las letras m y a (akar en India)

7. Cantar o contar a través de una nota. Canto circular.

8. Canto de las notas musicales en Sánskrito.

9. Paralelismo y acercamiento al entrenamiento de la escala musical. El "Raga".

10.  Las paltas. Entrenamiento vocal de la India.

11. La Tambura: uno de los instrumentos más antiguos y tradicionales de la India que acompañan al canto.

12. Canto del primer mantra en nuestro idioma.

13. ¿Cómo leen una partitura en la India? Abordaremos el canto de las notas en sánskrito de un partitura, cantando y danzando.

14. Meditación en el sonido.

15. Relación entre la música y la meditación.

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II - El Pulso

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1. LUTHERÍA en la Formación: construimos el primer instrumento de la India, de percusión: LAS AJORCAS.

2. Canto de mantras en sánskrito a Saraswati. Diosa de la Música y las letras en India.

3. Aprendemos a cantarlo, con las notas en sánskrito y su letra.

4. Con las Ajorcas nos introduciremos a la noción de Pulso. Cantarlo y danzarlo.

5. Percusión vocal, a través del canto de los ritmos, nos iniciamos en el ciclo rítmico que acompaña a todos los cantos devocionales de la India en 8 tiempos-beats: el ciclo Kaherwa. Cantarlo y contarlo.

6. Noción de Acento. Cantarlo y danzarlo.

7. Agrupación de pulsos. Noción de compás.

8. Relación íntima de la letra y el ritmo. Componer tu propio canto y mantra.

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